在伦敦的爵士咖啡馆里，埃及传奇人物乌姆·库尔苏姆的歌曲《Alf Leila Wleila》在充满期待的气氛中回荡。卡姆登场地旋转的迪斯科球反射出的光线碎片照亮了一群亲密人群的脸，他们手里拿着饮料，等待着柏林唱片公司Habibi Funk的首场现场音乐表演开始。

　　现在是8月下旬，这群形形色色的音乐爱好者似乎还不完全确定他们在做什么。但是当黎巴嫩音乐家Charif Megarbane和他的乐队走上舞台时，人群放松了下来。Megarbane身材高大，头发蓬松，他的新专辑《杏仁糖》(Marzipan)中的多首乐器歌曲让听众们感到高兴，这张专辑是由Habibi Funk于7月发行的。“希望你能欣赏这一切，再次感谢你的到来，”Megarbane说，在欢呼声中，他让人群变得温暖起来。

　　近年来，全球对阿拉伯音乐的兴趣激增。TikTok和Instagram帮助Saint Levant、Issam Alnajjar和Wegz等新一波阿拉伯人才接触到了数千万人。在伦敦、纽约和其他西方大都市，贝鲁特Groove Collective、Laylit和DJ Nooriyah 's Middle of Nowhere等派对经常售罄。这一切甚至促使全球唱片行业组织——国际唱片业联合会(International Federation of the Phonographic Industry)在11月发布了首个中东和北非地区音乐排行榜。

　　Habibi Funk由德国制作人Jannis st rtz于2015年正式成立，是少数几个在阿拉伯音乐日益流行的全球中发挥作用的西方厂牌之一。st rtz也建立了一个多产的DJ存在，以Habibi Funk的名义举办售罄的派对和在音乐节上表演，这帮助更多不太可能的年轻听众接触到阿拉伯音乐，在某些情况下是第一次。

　　“今年我在Spotify上发现了Habibi Funk。29岁的英国人Ellen Gilsenan-McMahon独自来看Megarbane的表演，她在歌曲间隙说:“现在有一首歌让我着迷，它叫Badala Zamana。”今年夏天，她在法国东南部的世界音乐节上播放了土耳其音乐，这让她进入了阿拉伯音乐的领域。任何认为Habibi Funk只服务于阿拉伯侨民社区的假设，很快就被Gilsenan-McMahon揭穿了，他还瞥了一眼房间里的其他人。

　　“这是Habibi Funk很酷的事情，他们有如此不同的观众，”Megarbane在他的爵士咖啡馆首次亮相后的早晨告诉时代周刊。“事实上，不仅仅是阿拉伯人，我很震惊。”

　　Megarbane第一次见到st

　　rtz是在几年前，当时这位制片人来到他位于葡萄牙里斯本的新家，展示一部纪录片。他给了st

　　rtz一张自己音乐的黑胶唱片，两人最终决定合作制作《Marzipan》，这是哈比比·放克的第一张当代专辑。他说，他被该品牌的作品所吸引;该公司最初专注于重新发行20世纪60年代至80年代罕见的、有时被遗忘的阿拉伯唱片。其中包括著名的阿尔及利亚电影作曲家艾哈迈德·马利克的《音乐原创》，沙哈比尔·艾哈迈德的《苏丹爵士之王》，以及一些合辑专辑。

　　“即使是他们推出的一些黎巴嫩音乐，有些人也不知道，因为它没有很好地传播，”Megarbane说。“你有这个德国标签向你介绍你自己后花园的花。”

　　st

　　rtz说他接触阿拉伯音乐纯属偶然。2012年，他在雅加达唱片公司(Jakarta Records)担任巡演经理，当时他陪同该公司的一位音乐家参加了摩洛哥拉巴特的一个音乐节。雅加达唱片公司总部位于柏林，现在旗下有哈比比放克(Habibi Funk)。“我偶然走在卡萨布兰卡的街道上，遇到了这家超级小的商店，里面有坏掉的电子设备，”st

　　rtz说，并补充说这家维修店曾经是一家很受欢迎的唱片店，后来倒闭了，但保留了它的音乐收藏。正是在这里，他拿起了放克艺术家Fadoul的唱片，他把唱片的背面归功于詹姆斯·布朗。

　　“我回到家，听到这首歌时非常兴奋。他基本上是一个深受美国摇滚和放克影响的摩洛哥人，并创造了自己的风格，”st

　　rtz说。这段经历促使st

　　rtz开始寻找更多的阿拉伯艺术家。这段旅程诞生了我们所知道的Habibi Funk，到目前为止，这家公司已经发行了26张专辑。

　　但st

　　rtz敏锐地指出，在人们对文化挪用的担忧日益加剧之际，他意识到自己作为一个局外人的责任。“作为一家欧洲唱片公司，要处理来自我文化以外的音乐，并成为那种文化的客人，这种文化的交流在历史上一直被剥削所主导……我们确保我们与艺术家和合同的互动不会落入这个陷阱。”

　　对于st

　　rtz来说，他说这意味着要把钱放在嘴边。每一次Habibi Funk的重新发行，利润都要在厂牌和艺人(或他们在世的同意发行的亲戚)之间平分。大唱片公司通常会从一份唱片合约中抽取高达80%的收入，其余部分由艺人和其他合作伙伴瓜分。st

　　rtz还指出，中东的许多唱片公司都拥有大量的授权权利，因此在没有艺人批准的情况下，重新发行唱片是很容易的。但他表示，Habibi Funk对以这种方式经营没有兴趣。Megarbane说:“批评和放大一件小事真的很容易，但只要以合乎道德的方式进行……这是一种交换。”

　　此外，st

　　rtz还学会了在盟友关系和救星主义之间划清界限。他称欧洲的边境政策是“法西斯主义的混乱”，并批评以色列对待巴勒斯坦人的方式。他还用这个标签为在该地区提供人道主义救济的慈善机构筹集资金。该品牌在48小时内筹集了近2万美元的销售额，以帮助2020年贝鲁特港口爆炸的受害者，该爆炸造成218人死亡。上个月发布的所有收益将用于利比亚的洪水，这场洪水夺去了数千人的生命。

　　但哈比比放克的独特之处在于，它以阿拉伯艺术家为特色，他们自豪地展示音乐一直是一种双向的文化交流。赛义夫·阿布·贝克尔(Saif Abu bakr)是另一位与哈比比·放克(Habibi Funk)合作重新发行专辑《Jazz, Jazz, Jazz》的艺术家，这张专辑是1980年与苏丹摇滚乐队the scorpions合作录制的。1978年，美国灵魂乐传奇人物詹姆斯·布朗(James Brown)在科威特演出时，他曾与他一起演出。“詹姆斯·布朗说，‘哇，我简直不敢相信，世界上这个地方的人都知道我的歌’，”阿布·贝克尔回忆道。Abu Bakr是蝎子乐队的崇拜者，在他18岁第一次与乐队合作之前，他说他受到东西方音乐的影响，埃塞俄比亚、索马里和厄立特里亚的音乐对他的启发和听艾瑞莎·富兰克林、奥蒂斯·雷丁和威尔逊·皮克特的音乐一样多。

　　在《爵士，爵士，爵士》问世35年后，st

　　rtz找到了阿布·伯克尔。“我们很惊讶，”阿布·巴克尔说。“他的一些评论说，这种音乐实际上是超前的。他说如果现在做的话，会更广为人知。”

　　黎巴嫩音乐家罗格文杰·法克尔(rogsamir Fakhr)也是如此，他是一名创作型歌手，曾为贝鲁特港口爆炸事件录制了哈比比放克(Habibi Funk)筹款合辑，并发行了罕见的英文专辑《Fine Anway》。“在我们十几岁和二十出头的时候，我们的头脑中就有了这种文化的混合，黎巴嫩本身就是西方和阿拉伯巴比伦的结合体。你走在街上，你会闻到什物和沙拉三明治的味道，收音机里播放着阿拉伯音乐，”他说，他指的是20世纪60年代末和70年代初。但是，法克尔补充说，贝鲁特的年轻人也更关注鲍勃·迪伦、齐柏林飞艇和吉米·亨德里克斯等人。

　　无论是美国歌手词曲作者对Fakhr生活不可否认的影响，激发Megarbane灵感的意大利电影配乐，还是阿尔及利亚音乐家Zohara在Badala Zamana的副歌中借用印度语，这些歌曲几乎不可能完全是阿拉伯语。st

　　rtz说:“我们感兴趣的是那些从外部吸收东西，并试图将其转化为当地背景的音乐家。”最重要的是，哈比比放克是一个时间胶囊，收集了音乐曾经提供的最好的东西，并将其释放到今天的世界。